Una raccolta di suggerimenti preziosi ideati e scritti per voi dagli Adobe|Guru.

Partecipate ai nuovi Adobe Creative eSeminar 2008, gli incontri online gratuiti della durata di 90 minuti, un appuntamento al mese, a scelta tra Print Publishing, Digital Imaging, Web Designer&Web Developers e Digital Video.
Troverete approfondimenti sulle funzioni di maggiore interesse offerte da Adobe® Creative Suite® 3. Scopri qui alcuni di questi interessanti approfondimenti.

Digital Video
Mercoledì 23 gennaio 2008 ore 16.30 e-Seminar a cura di Marco Savini.
Un seminario dedicato a come portare le proprie animazioni sul web in modo semplice e veloce.

Grazie ad Adobe After Effects, vi insegneranno come realizzare un’animazione stile MTV sfruttando le maschere, i tracciati e gli effetti 3D di After Effects, passando tramite Flash per aggiungeremo un po’ di interattività al video, arrivando al web.

Web Publishing.
Giovedì 24 gennaio 2008 ore 16.30 e-Seminar a cura di Italo Sannino .
Creare pagine XHTML e pagine modello, realizzate con l’inserimento di contributi intelligenti.

Ottimizzerete il flusso di lavoro grazie ai potenti strumenti integrati della suite Adobe CS3 Web Premium, potrete aumentare la compatibilità con Adobe CSS adviso, un nuovo strumento integrato in Dreamweaver CS3.

Link: HelloCreative.

Una segnalazione di un progetto interessante in merito ad un video blog di appassionati di cinema: doppiaesse.blogspot.com.

Sono sempre alla ricerca di novità e nuovi blog legati alla grafica ed al web design (più raramente al video editing), cercando di rendere visibili quei progetti creativi che meritano una recensione.

E’ il caso di questo blog di 2 ragazzi legati dalla passione per il cinema: http://www.doppiaesse.blogspot.com/.

Mi hanno contattato tramite la sezione contatti di blographik per sapere cosa pensavo del loro progetto:

Ciao. Siamo due ragazzi (Sabatino&Sarubbo) con la passione per il video. Da qualche giorno abbiamo aperto anche noi il nostro blog con i nostri lavori. Ci piacerebbe che lo vedeste…e magari…un vostro commento. ciao e grazie.

http://www.doppiaesse.blogspot.com/

Da quando è partito blographik ho conosciuto e apprezzato il lavoro di tante persone che lavorano anche in campi abbastanza diversi tra loro.

Visto che sto scrivendo una recensione positiva del citato progetto, non posso che complimentarmi con i ragazzi per questa interessante iniziativa.

Il blog presenta una serie di video e corti realizzati da Gabriele Sabatino e Francesco Sarubbo in cui si evidenziano in maniera netta la loro grande passione per il cinema.

Ho visto il corto “Senza Pause” e mi sembra un bel lavoro.

Parlo dal punto di vista di semplice navigatore non sono un esperto di cinema, ma sono senz’altro favorevole alla diffusione di queste iniziative in rete.
In bocca al lupo per il progetto.

A proposito, se gli autori del blog vogliono un’intervista su blographik in cui scambiare 2 chiacchiere con me, basta che commentiate questo articolo .

La raccolta settimanale di blographik su articoli e risorse interessanti da consultare ogni sabato.

Gli argomenti di questa settimana riguardano:

Template per i motori di ricerca in wordpress;

Software gratuiti per video editing;

Eventi e incontri sull’accessibilità;

Novità per la Adobe;

Raccolta di font gratuiti;

Tutorial per css3;

Suggerimenti per blogger;

Consigli di lettura;

Iniziamo il terzo appuntamento di blographik con le novità di questa settimana travate in rete.

Lunedi 18 Settembre:

Tagliaerbe.blogspot.com
SEO template.

Una segnalazione dal blogger Tagliaerbe su un nuovo sito che presenta una sezione dedicata ai template per wordpress già ottimizzati per i motori di ricerca.

Tv.isg.si
Software per video editing.

Una lista di software gratuiti per video editing per tutte le piattaforme.

Webaccessibile.org
Gestire e promuovere un sito Web per il cittadino.

Un incontro gratuito a Bologna (10 ott) sulle metodologie per la creazione e gestione di siti Web per i cittadini.

Pensare l’accessibilità del multimedia come investimento sul significato.

Seminario a Roma (20 nov) sull’importanza dei sottotitoli nei contenuti multimediali del Web, a cura di Roberto Ellero.

Tweakness.net
Adobe Presenta i Prodotti Acrobat 8.

Adobe ha presentato la nuova versione 8 del suo software Acrobat PDF come parte di un aggiornamento minore per la sua Creative Suite.

Martedi 19 Settembre:

Betterfonts.com
Un archivio di 10.000 font gratuiti.

Nel sito sono inseriti tutti i font trovati nel web in versione freeware o shareware, tutti i fonti sono dei rispettivi proprietari.

Mandarindesign.com
Tutorial per css3.

Un semplice tutorial su come rendere la trasparenza o l’opacità delle immagini attraverso l’uso dei css3 utilizzando i 3 browser più famosi.

Pandemia.info
La fruizione dei contenuti multimediali online in Italia.

Interessante questionario a cui ho partecipato (un paio di minuti bastano a compilarlo tutto) in cui la Fondazione Luigi Einaudi di Roma sta effettuando una ricerca per studiare quali sono i comportamenti degli utenti rispetto al consumo di contenuti multimediali fruibili sul web.

Copyblogger.com
Consigli per blogger.

5 modi per introdurre un articolo sul proprio blog per attrarre l’attenzione del visitatore.

Marketingroutes.com
Blog e Rss: come influenzano il Business to Business (B2B).

Studio sui blog che in cui l’obiettivo primario che si è voluto raggiungere è di analizzare il ruolo e l’impatto dei new media sulle decisioni d’acquisto nel settore B2B.

Admaiora.blogs.com
La Società Digitale di Giuseppe Granieri.

Mauro Lupi consiglia di leggere “La Società Digitale”, l’ultimo libro di Giuseppe Granieri.

La recensione del libro sul rapporto tra i network digitali ed il mondo delle aziende.

mercoledì 20 Settembre:

Blog.html.it
Ridurre la forbice dei visitatori lavorativi/week-end di Francesco de Francesco.

Un consiglio di Francesco su come cercare di rallentare la normale diminuzione delle visite del fine settimana.

Copyblogger.com
Link e traffico… chi ne vuole?

Una lista di ottime risorse raccolte dall’inizio dell’anno riguardo i migliori metodi per aumentare link e traffico qualificato al proprio blog.
Da aggiungere assolutamente nei preferiti.

giovedi 21 settembre:

Snook.ca
Consigli all’uso dei CSS.

Suggerimenti utili per ottimizzare l’uso dei css.

Alcuni consigli presenti:
il dichiarare il css in una sola riga per facilitare la ricerca all’interno del foglio di stile, l’uso delle shorthand properties e molto altro.

Potete consultare anche i 6 suggerimenti per apprendere e ottimizzare l’uso dei css pubblicati in più giorni su blographik.it.

venerdi 22 Settembre:

Snook.ca
PSD gratuiti.

Una lista di psd in photoshop da scaricare gratuitamente.

Per ora non sono presenti molti file ma sono realizzati in maniera da capire perfettamente come sono stati realizzati.

Se avete altre notizie o risorse utili potete consigliarle a tutti commentando questo articolo.

L’acquisizione di AMD su ATI e l’intervista a Edmondo Orlotti di Nvidia a cura di Enrico Paglierini: articolo tratto da “2024″, trasmissione radiofonica sulla tecnologia di radio 24.

Enrico Pagliarini, giornalista professionista conduce il programma radiofonico “2024” su radio 24.

Seguo sempre con molta attenzione 2024 che va in onda il sabato dalle 15.00 alle 16.00.

Personalmente utilizzo il loro servizio di podcast, masterizzo il file mp3 che poi ascolto tranquillamente in auto.

2024 è Il primo programma alla radio dedicato alla tecnologia.

Dopo aver richiesto l’autorizzazione a pubblicare questo articolo, ho trascritto parte della puntata condotta da Enrico Pagliarini.
Buona lettura.
Enrico Pagliarini:
Da pochi giorni è annunciata un’ acquisizione nel settore della grafica.
AMD, principale concorrente di Intel nel settore dei microprocessori, ha acquisito ATI, uno dei nomi più importanti trai i produttori di processori grafici.

In ogni PC è presente il processore (unità principale che si occupa dei calcoli più importanti) ed anche un chipset grafico che si occupa appunto della parte grafica.

In molti computer di uso comune la parte grafica è integrata nella scheda madre mentre nei PC più evoluti (e costosi) esistono schede dedicate per avere capacità grafica più evolute (video giochi, applicazioni grafiche etc).

Cosa cambia nel mercato dopo questa acquisizione:
AMD si dota della tecnologia necessaria per far concorrenza ad Intel che rimane tutt’ora il leader nel settore grafico.

La scomparsa di ATI lascerà un unico produttore indipendente di chipset grafici: Nvidia.

Di seguito l’ intervista di Enrico Paglierini di 2024 a Edmondo Orlotti responsabile marketing del sud Europa di Nvidia.

Enrico Paglierini:
Cosa significa produrre chipset grafici?

Edmondo Orlotti:
Noi produciamo processori grafici per PC, workstation rendendo possibile la costruzione di interfacce 3d per aumentare l’ esperienza di un mondo 3d attraverso il PC.

Questi processori grafici sono inseriti all’ interno dei computer e affiancano il processore principale.

Nvidia ha coniato il termine GPU (Graphics Processing Unit), per indicare come i processori grafici abbiano un’ importanza paragonabile a quella delle moderne CPU.

Enrico Paglierini:
Come sta cambiando questo mondo e che spazio ci sarà per Nvidia?

Edmondo Orlotti:
La tendenza generale di tutta l’industria dei semiconduttori è quella di integrare sempre più funzioni su un ridotto numero di chip, da qui il fatto che la grafica integrata oggi sia la dominante nel mercato dei computer.

Il nuovo sistema operativo di Microsoft Windows Vista, disporrà di una interfaccia grafica 3d (la prima interfaccia grafica su un sistema operativo) nata per richiedere l’ utilizzo di una GPU.

Per poter far funzionare questo nuovo sistema operativo della Microsoft ci sarà quindi bisogno o di una scheda grafica integrata molto aggiornata abbastanza potente, o di una scheda grafica dedicata con un buon processore grafico.

Enrico Paglierini:
L’ integrazione dei chipset grafici assieme al processore centrale, corrisponde ad una maggiore semplificazione dei computer?

Edmondo Orlotti:
Per un utilizzatore il fatto che la grafica sia integrata o sia su una scheda separata al”interno del computer non fa molta differenza.

La differenza si nota in termini di costo, la grafica integrata è costruita con chip poco costosi che sono saldati direttamente sulla scheda madre ed è quindi essenzialmente un vantaggio dei produttori.

In ambito mobile (notebook) questo consente anche di ridurre le dimensioni del computer.

Nel caso di particolari esigenze nel caso di video ad alta definizione i chip grafici (la cui funzione si estende anche all’ accelerazione delle riproduzioni video) tornano ad essere importanti per l’ utilizzazione del computer.

Enrico Paglierini:
Possiamo fare alcuni esempi di applicazioni di chipset grafici?

Edmondo Orlotti:
Nvidia oltre a produrre chip e schede grafiche per il mondo dei videogiochi con il marchio “Geforce”, produce tutta una linea di prodotti per la grafica professionale sotto il nome “Quadro”.

Questi prodotti trovano applicazione in ambito medicale, possiamo avere i dati che arrivano da una risonanza magnetica nucleare visualizzati in 3d.

Altri esempi:

nell’ ambito spaziale.
La NASA utilizza sistemi in grado di simulare l’ ambiente marziano sui quali si muovono i vari Rover mandati su quel pianeta.

Nella simulazione di volo.
Un ambiente che richiede un livello di dettaglio molto vicino al mondo reale.

Per sviluppare queste applicazioni la Nvidia ha introdotto un nuovo dispositivo mai presentato sul mercato fin’ ora, che consente di affiancare l’ utilizzo di molte gpu (processori grafici) tra loro che funzionano all’interno di una scatola.

Siamo quindi di fronte alla realizzazione di un cluster, un nocciolo di processori grafici in grado di spingere il realismo delle applicazioni fino a farlo coincidere con la realtà.

L’ aspetto più interessante del lavoro che viene svolto nei nostri laboratori è di cercare di costruire la realtà con il massimo livello di dettaglio possibile, fino a confondersi con essa.

Enrico Paglierini:
Oggi i chipset grafici o comunque i processori che si occupano della grafica, entrano addirittura nei telefonini, ci saranno nelle nuove console da videogioco che usciranno nel prossimo autunno, anche in questo caso la potenza grafica sta entrando in quasi tutti i prodotti di cui non immaginiamo la potenzialità?

Edmondo Orlotti:
Assolutamente.
Nvidia è impegnata a portare l’ esperienza grafica in qualsiasi dispositivo.
Hai citato i tvfonini, che abbiamo visto arrivare sul mercato italiano molti dei quali utilizzano la tecnologia Nvidia.

Pensiamo anche al settore automobilistico.
Dal prossimo anno, entro i prossimi due, vedremo sulle automobili dei dispositivi di nuova generazione in grado di fornire un’ assistenza a chi guida molto superiore a quella attuale.

Immaginiamo di avere anziché il normale tachimetro, uno schermo con un serie di indicazioni sia sull’ auto sia sulle condizioni della strada che stiamo percorrendo tramite informazioni visuali in 3d.

Enrico Paglierini:
La GPU (il processore grafico) è più potente della CPU (il processore centrale)?

Edmondo Orlotti:
Diciamo che le GPU di punta contengono più transistor (circa 300 milioni) di quanti ce ne siano oggi su una CPU, o comunque siamo allo stesso livello.

Da questo punto di vista possiamo dire che le GPU nel caso di grafica 3d, hanno una potenza enormemente superiore perché specializzate in determinati compiti.

Enrico Paglierini:
Grazie ad Edmondo Orlotti, responsabile marketing del sud europa di Nvidia.

Blographik.it sul magazine specializzato nel video editing: a pagina 8 di “Video Digitale” del 24 maggio del 2006.

Dopo aver appreso da un nostro lettore che il magazine Video Digitale aveva recensito blographik.it, abbiamo subito acquistato l’arretrato del 24 maggio del 2006.

Non capita spesso di essere citati su magazine specializzati, quindi siamo lieti di questa novità (anche se datata).

Da qualche giorno abbiamo ricevuto l’arretrato.
Di seguito il dettaglio della copertina del magazine
(zoom sull’immagine per l’ingrandimento):

ed il relativo articolo:

Vi segnaliamo cosa dicono di noi su Video Digitale nella sezione a pagina 08:

news > le ultime dal mondo del digital video:

Un blog per tutti i segreti del video editing.

Nasce blographik.it: dalla grafica al fotoritocco, dalla grafica vettoriale al video editing, un blog per essere sempre informati.

E’ nato blographik.it, creato per essere una finestra sul mondo del web design, della grafica vettoriale e del video editing.

Il blog è nato per mano di due ragazzi, il primo si dedica alla creazione dei contenuti, alla grafica vettoriale e al web, dal marketing al design.

Anche Mok segue la creazione dei contenuti, della grafica vettoriale, dell’editing video, del fotoritocco e della parte hardware.

Gli argomenti che si trovano sul blog spaziano dalle basi teoriche della grafica – dove trovare font gratuiti? – al fotoritocco – quali sono i migliori siti di royalty free? – alla grafica vettoriale, con un occhio rivolto alle migliori attrezzature hardware.

Si parla, poi, di editing video, attraverso i migliori suggerimenti per realizzare DVD professionali, o le tecniche consigliate per l’editing di un filmato.
Il blog è disponibile all’indirizzo: www.blographik.it

Attraverso questa recensione vogliamo anche informare di come il nostro progetto viene visto dall’esterno atraverso altri punti di vista diversi dai nostri.

Che cos’è Video Digitale Magazine:
(tratto da playpress.com)
Un vero e proprio unicum nel mercato italiano: è infatti l’unica rivista attualmente sul mercato che affronta il tema del video digitale da un punto di vista didattico e non puramente tecnico.

Attraverso tutorial chiari e semplici, si rivolge ad un lettore “tipo”, un utilizzatore dilettante o professionista della videocamera digitale, in cerca di nozioni di base, software e hardware, di tecniche di ripresa e di editing in fase di post-produzione.

Luciano Scattolini, un nostro nuovo lettore ci ha posto delle domande dal nostro modulo di contatti di blographik.it riguardo alcuni suoi problemi sul video editing.

Abbiamo deciso di pubblicare questo scambio di e-mail (dopo aver chiesto l’autorizzazione a Luciano) e invitiamo tutti coloro che hanno del materiale legato al video editing, al web design o alla grafica in genere a scriverci per pubblicare il tutto (dopo un piccolo controllo da parte nostra) sul nostro blog, citando l’autore e l’eventuale sito/blog.

Veniamo allo scambio di domande e risposte via e-mail con il nostro lettore.

Luciano ci scrive:
Salve, ho iniziato da poco a visitare il vs sito, scoperto per caso su una rivista (VIDEO DIGITALE n. 24 maggio 06) e vorrei sottoporre un quesito.

Sono un video amatore che scarica e trasforma i suopi filmati in dvd…a volte per effettuare montaggi particolari, io uso pinnacle vers. 9, mi avvalgo anzi vorrei avvalermi di filmati scaricati da internet (legamente) di gente che come me fa delle riprese con video camere amatoriali e poi le pubblica in rete.

Cosa mi succede?

Quando importo magari una clip scaricata dalla rete nella timeline del programma, un messaggio di errore mi dice che non si possono “montare” le clip perchè hanno frame diversi.

Sbaglio qualcosa io oppure è così e ci sono dei programmi che consentono la “linearità” delle varie clip?

Grazie per l’eventuale risposta.
Ciao Luciano

Mok risponde:
Ciao Luciano, ti scrivo in merito all domande che hai posto compilando il modulo contatti da blographik.it.

Prima di risponderti avevo una curiosità:
non sapendo di essere stati citati su una rivista specilizzata, potresti darci maggiori informazioni?
Il nome preciso della rivista, il suo eventuale sito web, se è ancora in edicola, in pratica tutte le informazioni che puoi darci su questa pubblicazione, ci piacerebbe averne almeno una copia.

Tutto ciò che ci dirai in merito, lo inseriremo in un articolo nel nostro blog, citandoti (se per te va bene, altrimenti non ti menzioneremo) come fonte della notizia.

Ma veniamo alla tua domanda.

Il problema da te menzionato, potrebbe essere causato da vari fattori poichè il montaggio video di 2 filmati non è semplice come il montaggio video di 2 foto.

Intervengono fattori come i codec, la quantità dei frame, il formato del video, quindi innanzitutto dobbiamo analizzare i 2 clip da montare.

Partendo da un tuo video, che immagino sarà scaricato da una telecamera tramite cavo firewire, e quindi con delle caratteristiche tipo:

nessun codec, poichè è in qualità DV, 25 frame al secondo, una risoluzione televisiva quindi tipo 720X576.

A questo punto dovremmo analizzare la clip che tu vuoi montare al tuo video e per questo motivo dovresti darmi maggiori informazioni.

Quello che ti posso consigliare fin da subito, visto l’errore è di controllare che il numero di frame al secondo ed il rapporto di visualizzazione siano uguali tra i due filmati.

Spero di averti aiutato a capire un pò meglio il problema, non esitare a contattarmi per avere maggiori dettagli nella risoluzione del tuo problema.

Anche in questo caso, se il nostro scambio di e-mail continuerà, alla fine realizzaremo degli articoli inerenti il tuo caso, in maniera tale da renderlo di pubblico dominio e utile ad altri che hanno il tuo stesso problema.

A presto,
Mok

e-mail: info@blographik.it
web: www.blographik.it

Luciano risponde a Mok:
Intanto grazie per la risposta immediata e abbastanza esauriente, in pratica avete comfermato il mio sospetto….

Per quanto riguarda la rivista dove ho trovato il vostro blog non credo che sia ancora in edicola.
La rivista si chiama “VIDEO DIGITALE magazine“.
Il numero della rivista in questione è il 24 uscito in edicola nel mese di maggio 2006 (costo 5.20 €).

A pagina 8 della rivista all’interno della sezione news c’è un banner che fa riferimento al vostro sito.
il servizio arretrati fa capo a: arretrati@playpress.com.

Penso di aver soddisfatto la vostra richiesta.
Non ho niente incontrario se volete pubblicare sul blog il mio nome come da voi richiesto.

distinti saluti
Scattolini Luciano

Mik risponde:
Ciao Luciano, ti ringraziamo per averci risposto in maniera così esauriente alla nostra domanda.

Se vuoi rimanare agiornato sulle novità e articoli di blographik, puoi iscriverti alla nostra newsletter (è un servizio esterno gratuito) o consultarci tramite rss.

Sul funzionamento degli rss trovi tutto sul blog alla sezione feed rss.

A presto.
Mik.

Un saluto ed un ringraziamento da parte nostra a Luciano per questa chiacchierata via e-mail.

Se volete essere visibili su blographik (con citazione dell’autore e/o dell’azienda/sito/blog), potete inviarci il vostro materiale, noi vi ricontatteremo tramite e-mail.

Vi segnalo un interessante programma per il Video Editing fai da te su piattaforma Mac OS X 10.4 TIGER.
Si chiama Videator 1.0 ed è prodotto da Stone Studio,Create & iMaginator.

Software di facile utilizzo ma senza dover rinunciare a opzioni che la maggior parte dei programmi entry-level di Video Editing non ha come ad esempio effetti in real time, più di 100 effetti e filtri nativi, utilizzo dei livelli, gestione dei file RAW e tante altre cose tra cui la predisposizione per il podcasting.

In poche parole un ottimo prodotto,vi rimando al sito del produttore per altre informazioni: VIDEATOR.

La particolarità di queste schede deriva dal possedere un chip di codifica/decodifica hardware.

Questo solleva, in gran parte, il processore dal gravoso compito di renderizzare il video in bit di dati.
Le schede con codifica hardware sono generalmente più performanti rispetto a quelle con codifica software e vantano caratteristiche a seconda della marca e del modello.

Alcune hanno anche effetti in realtime, praticamente senza la necessità di effettuare operazioni di rendering.

Queste schede possono essere PCI, esterne via USB a seconda dei modelli e della necessità dell’utente di collegarla magari ad un notebook, in quasi tutte è presente anche un’uscita analogica e a volte un TV tuner.

Articoli precendenti:

Hardware per l’editing video – Prima puntata – Premessa
Hardware per l’editing video – Seconda puntata – Il monitor VGA
Hardware per l’Editing video – Terza puntata – Il disco rigido o HD
Hardware per l’Editing video – Quarta puntata – La memoria o RAM
Hardware per l’Editing Video – Quinta puntata – Il processore o CPU
Hardware per l’Editing Video – Sesta puntata – La scheda video
Hardware per l’Editing Video – Settima puntata – La scheda audio
Schede di cattura analogica con codifica software

Continuiamo il discorso sui codec parlando del .mov.

Formato proprietario della Apple e principale estensione multimediale del S.O. Mac, passato in seguito su PC, grazie alla sua grande diffusione.
Esso integra tipi di dati, come audio video e animazioni, in modo dinamico, su base temporale, nelle applicazioni dedicate considerandole come “movies”.
Gli algoritmi di compressione presenti in QuickTime (almeno nelle prime versioni 1.5/1.6) sono di varia natura e scopo; i tre principali sono il Jpeg (photo compressor), il video compressor, proprietario Apple, e l’animation compressor dedicato alla grafica e alle animazioni generate al computer.

Il primo e’ un codec per la compressione delle immagini PICT.

Del secondo si può dire che permette un display interattivo di immagini a 24 bit, e’ in grado di processare immagini video a 8, 16, 24 bit, con supporto di entrambe le compressioni in modo spaziale e temporale.

Il terzo e’ basato invece su algoritmi ottimizzati per le animazioni in genere e per la videografica generata al computer.

Questo formato risulta ottimo per prodotti multimediali (quali CD ROM o video interattivi) ma può assolvere anche a progetti di Digital Video, benché privo di una variante hardware, praticamente indispensabile per il full motion.
In questi anni grossi miglioramenti hanno portato questo formato ad un alto livello di performance.

Streaming e desktop video ora si avvalgono anche di questo strumento, soprattutto sul piattaforme Apple.
Ora il pacchetto supporta i file MP3 a bit variabile, la riproduzione di file MIDI (con suoni addizionali per il formato GS), nuovi codec, 3D Graphics e gli effetti e le panoramiche a 360° (QTVR).

Continuiamo l’articolo sulle connessioni parlando dei difetti del videocomposito: una scarsa definizione, una resa cromatica appena sufficiente e una marcata presenza di interferenze.Per questi motivi questo tipo di segnale è assolutamente sconsigliato per la fase di acquisizione.

D’altro canto è molto utilizzato per l’unico,ma importante pregio: è presente su quasi tutte le apparecchiature che hanno una entrata e/o uscita video-audio.

La classica presa Scart, quella usata dal videoregistratore e dal lettore DVD, usa tale tipo di connessione.

Se osservate la presa Scart noterete un numero notevole di piedini (20), questo potrebbe farvi pensare a un sistema sofisticato di trasmissione dell’immagine, non è così.

Questi 21 poli (20 piedini più la maschera attorno che costituisce la massa generale) non vengono utilizzati tutti, infatti segnale video passa su un solo filo, altri 2 sono usati dall’audio stereo (canale sinistro e canale destro), per un totale di 3 fili su 20!!

Per i più curiosi, vediamo meglio lo schema dei cavi:

- 2+2 canali audio ( L+R in e L+R out), la massa audio è un filo solo e si trova sul piedino 4;

-2 canali video (1 in e 1 out), la massa video è solo sul piedino 17 !!! ;

-3 linee per l’ RGB, ogni canale ha la massa separata ;

-2 linee di “status” che in sostanza comunicano se si vuole utilizzare la linea video normale (composito – CVBS) o la linea RGB:

- linee dedicate alla trasmissioni di dati, ma in pratica non ancora utilizzate.

Per visualizzare lo schema della presa Scart cliccare sulla miniatura sotto.

Per quelli ancora più curiosi e sopratutto più esperti del settore specifico che il piedino 8 della macchina che genera il segnale video normale (CVBS),eroga una tensione di 12 volt. Questa tensione, sulla macchina che riceve (ad esempio un televisore), commuta automaticamente il segnale della macchina emettitrice di questa tensione. Il piedino 16 eroga una tensione di 5 volt, se la macchina che manda esce con un segnale RGB. La macchina che riceve il segnale di 5v sul piedino 16 sa che sulla scart riceverà un segnale RGB e quindi si predisporra’ automaticamente per questo collegamento.

Articoli correlati:

-Differenza tra connettori RCA (Scart) e S-Video (SVHS) 

Molti non sanno che la qualità dell’immagine che viene catturata può essere migliorata semplicemente utilizzando al meglio le giuste connessioni.

Quasi tutte le schede di acquisizione hanno diverse entrate/uscite per consentire all’utente una maggiore possibilità di scelta. Vediamo le due più usate:
1) Connessione composita RCA (Videocomposito)
2) Connessione S-video

Da oggi inizieremo a parlare dell’attrezzatura necessaria per fare grafica ma più in particolare editing video, poiché è importante avere a disposizione la giusta dotazione hardware per poter lavorare con soddisfazione, come è giusto scegliere il software più adatto alle proprie esigenze meglio ancora se gratuito.
Ho pensato di inserire un appuntamento settimanale dove ogni venerdì inserirò una nuova parte.

Molte delle cose che scriverò sembreranno banali ma sono, secondo me, alla base di un buon lavoro grafico.

Molte persone mi chiedono spesso: “Il mio computer è abbastanza potente per montare un filmato?”
Nei brevi articoli specifici che seguiranno tenterò di spiegare quali sono i componenti hardware che uso giornalmente, la loro importanza e la loro necessità a seconda dei casi.

Continuo il discorso sull’importanza dei codec parlando di Microsoft Video for Windows.

Questo è certamente il formato piu’ conosciuto e piu’ utilizzato dagli utenti del PC, soprattutto negli ultimi tempi con l’ampio uso del codec DivX.

E’ il primo pacchetto che ha introdotto le funzionalità necessarie per il trattamento del video su PC.
Il suo nucleo centrale e’ un driver MCI (Media Control Interface), interfaccia software che si inserisce tra l’applicazione specifica e la scheda grafica/video, permettendo a dispositivi hardware di dialogare con il software senza problemi.

Il formato annesso a questo pacchetto risponde all’estensione AVI (Audio Video Interleaved) e supporta la stragrande maggioranza dei codec di compressione in circolazione, quali ad esempio:
SuperMac Cinepak , MS Video 1, M-Jpeg e DivX.

E’ perfetto per lavori di desktop video e multimedia publishing sia per la quantità e la versatilità dei codec supportati ma soprattutto per la compatibilità praticamente assoluta con software per l’editing non lineare.

La scelta del formato del nostro video finale, e poi del codec di compressione, e’ di vitale importanza per la buona riuscita del progetto.

Nel particolare caso dell’editing video questa scelta è particolarmente delicato poiché, come abbiamo già detto, ci sono dei tempi di post-produzione molto lunghi.

Non vi sono moltissimi formati con i quali si possa lavorare e ma

ognuno di essi ha caratteristiche precise che ci consentono, a seconda dei nostri bisogni, una scelta quasi sicura.

Nei prossimi post tratterò in maniera più dettagliata ogni formato.

La scelta del programma di montaggio non dovrebbe essere un problema, visto l’ampia gamma a nostra disposizione.

A seconda dei bisogni potremmo decidere di:

- utilizzarne uno freeware

combinato con la firewire integrata sulla Scheda Madre avendo così una spesa ridotta solo alla telecamera,

- decidere di acquistare una scheda di cattura, se abbiamo intenzione di acquisire anche in analogico, anche le più economiche vengono fornite con un programma di montaggio, magari non l’ultimissima versione ma comunque in grado di offrire molto e anche di più al principiante alle prime armi.

- acquistare quello che preferiamo.

Non starò qui ad elencarvi tutti i software di editing video esistenti, anche perché non sarebbe di nessuna utilità, ma intanto vi elencherò i più famosi programmi per distinti ambiti di utilizzo, poi ogni volta che mi capiterà di utilizzarne uno nuovo vi aggiornerò.

Il boom del digitale e l’abbassamento dei prezzi delle attrezzature hardware (telecamere, schede di acquisizione, schede firewire, componentistica per PC…) ha permesso alle case dei maggiori produttori di software commerciale di sviluppare maggiormente i loro prodotti.

Partendo dal presupposto che quasi tutti i programmi commerciali di oggi sono in grado di realizzare video per uso domestico di grande impatto, con una semplicità che appare a volte disarmante, ho notato che negli ultimi anni il numero e la qualità dei programmi di montaggio ha raggiunto livelli insperati sia per gli addetti del settore che per chi ne fa un uso sporadico.

La cosa ancora più interessante è che molti dei software per uso domestico sono di facile comprensione e freeware.

Conoscere a fondo lo strumento che si usa non richiederà più interminabili ore di studio su manuali incomprensibili ma solo un po’ di buona volontà.
Sebbene le interfacce grafiche siano più o meno originali, tutte presentano alcune ‘finestre’ per così dire ‘standard’.

Quella che sicuramente non manca mai è la Timeline: una linea sulla quale sono posizionate le clip, da sinistra a destra e vicino alla quale non mancano le funzioni Taglia e Incolla, e/o simili.

Il posizionamento delle clip è cronologico, quindi intuitivo, in pratica si dovranno posizionare da sinistra a destra i contributi (clip, immagini statiche, titoli, ecc…) che compariranno nel video finale.

In base al software utilizzato (software amatoriale o professionale) ci saranno più o meno possibilità di intervento: transizioni, dissolvenze incrociate, titoli, ecc… l’unico vero limite sarà la vostra fantasia.

Quando saremo soddisfatti del risultato ottenuto, potremo passare alla fase più delicata e più lunga (in termini di tempo) del nostro lavoro:
il rendering finale.

E’ il momento più importante poiché a seconda dei parametri impostati e del codec utilizzato (se stiamo creando un file codificato) per il rendering potremmo ottenere un filmato differente di qualità, di grandezza in termini di Mb e di grandezza in termini di pixel.

Il mio consiglio, indipendentemente dal software utilizzato, è di selezionare una piccola parte del progetto (pochi minuti) e farne il rendering, variando di volta in volta i parametri in modo da vedere un’anteprima della qualità del video finale e fare un confronto tra i vari risultati ottenuti per avere un buon compromesso tra grandezza del file e qualità del video.

Tutto questo perché, a seconda delle caratteristiche del PC utilizzato, il processo di rendering può durare diverse ore e certo non sarebbe bello scoprire dopo una lunga attesa, che il codec usato non è adatto o ha impostazioni errate.

Le schede di cattura analogica (in particolare quelle M-Jpeg) sono quasi tutte dotate di un chip proprietario che consente una cattura fluida e senza perdite, poiché solleva il processore del computer dal lavoro di compressione (è questo chip che tiene alto il prezzo delle schede).

Il codec di tipo hardware

è comunque un software, ma si interfaccia con questo chip facendo sapere al sistema che esiste e che può fare il lavoro al posto della cpu.

Senza il codec installato, il chip sulla scheda è inutile mentre se solo il codec software è installato è possibile che il processore del PC possa compiere il lavoro di compressioneMore…, ma questo in casi particolari. E’ chiaro che è sempre consigliata la scelta del codec hardware per la cattura.

Quanto detto vale per l’acquisizione analogica (effettuata da sorgenti analogiche come vcr, tv o vecchie videocamere) nelle quali avviene una conversione tra video analogico (quello sul nastro vhs ad esempio) e video digitale (quello che viene salvato in un file sul disco rigido).

Un discorso a parte si deve fare per il codec DV che ha caratteristiche digitali native più vicine a quelle informatiche e si può utilizzare senza conversioni.

Una cosa da ricordare è che i codec hardware sono quasi sempre “proprietari” ovvero hanno specifiche differenti a seconda della casa costruttrice, anche se portano lo stesso nome.

Per fare un esempio, i filmati compressi con il codec hardware M-Jpeg della Matrox Marvel possono essere riprodotti solo se sul sistema è presente tale codec e non è possibile riprodurli con una Fast AV Master, sebbene sia anch’essa dotata di un chip M-Jpeg.

Nella maggior parte dei casi avrete a che fare con videocamere DV e quindi il concetto di conversione analogico/digitale e codec hardware non vi toccherà più di tanto.

Per capire le basi del video editing si deve prendere in considerazione la teoria della visione dei fotogrammi.
Possiamo fare un paragone con i film cinematografici. Sappiamo tutti che per ottenere una proiezione cinematografica è necessario uno schermo, un proiettore e una pellicola.
Sulla pellicola è impressa una sequenza di immagini (i fotogrammi appunto),
traslucide come i negativi delle fotografie, che nella proiezione, modificano il fascio di luce del proiettore lasciando passare solo determinate parti, che renderanno sullo schermo un’immagine.
La pellicola scorre, le immagini proiettate cambiano velocemente e si ottiene così un effetto di movimento.

Torniamo al video digitale.
Poniamo di avere una serie di immagini che riproducono un movimento.

Queste immagini da sole non bastano per visualizzare un filmato sul nostro PC, dobbiamo infatti saper dire alla macchina dove stanno queste immagini, di che tipo si tratta, la velocità con cui devono essere visualizzate e in che ordine.

Per questo motivo si definisce il formato di una clip, ovvero una sorta di contenitore, riconoscibile dal PC, in cui sono racchiuse, oltre alle immagini, anche le informazioni sopra indicate.

Per riconoscere un formato di una clip si può accedere al pannello proprietà del file o osservare l’estensione del file stesso (es: AVI, MPG, QTM, ecc..).
Ma non ci si ferma qui.

Provate a pensare quanto occupa un’immagine a colori di circa 800×600 pixel, troppo per poterne visualizzare 25 al secondo (come nello standard televisivo) e salvarli sui nostri HD.

E’ qui che interviene il codec (COmpressore DECompressore o meglio CODificatore DECodificatore), ovvero il software che contiene il procedimento matematico attraverso il quale vengono compresse le immagini per consentire una gestione agile e una riproduzione corretta della clip.

Il codec serve sia per catturare e comprimere il video da una sorgente esterna, sia per riprodurre ed elaborare il video una volta memorizzato su disco rigido.
Si potrebbe paragonare ad una sorta di Winzip velocissimo che, all’occorrenza, comprime e decomprime le immagini di un filmato.

Il codec di un filmato non è immediatamente riconoscibile (a parte alcuni casi).
Il modo migliore per conoscere con quale codec è stato compresso un file video e’ attraverso la finestra proprietà del file.

Un’altro metodo che utilizzo spesso per capire quale codec è stato usato è un software freeware chiamato GSpot (cliccate sul link per andare al sito ufficiale), un utile programma per verificare con quali codec (sia audio che video) sia stato realizzato un determinato DivX, in modo da poterne risolvere eventuali problemi di visualizzazione o di audio poichè ci dice se al momento è installato sul nostro PC uno o più codec adatti alla decodifica.
Magari in un’altro articolo parleremo in maniera più approfondita di questo software.

La conoscenza del formato e del codec è fondamentale per realizzare un progetto video proprio perché saranno i parametri ad essi legati a definire la qualità finale della clip.

I codec sono a nostra disposizione, sono tanti ed ognuno ha caratteristiche peculiari che ne suggeriscono l’ambiente di lavoro.

Il formato infatti deve essere appropriato al supporto su cui viene distribuito il video (CD-ROM, DVD, Internet, VHS…) e il codec al contenuto che si intende elaborare (animazioni grafiche, video di diversa qualità, contenuto in movimento o semi-statico, streaming video…).

Con un po’ di esperienza, pratica e i miei consigli (spero vi siano utili) si conosceranno i formati e i codec principali e si acquisterà la capacità di scelta, indispensabile per ottenere un lavoro di qualità.

Chi di voi non si è mai chiesto cosa significa esattamente PAL?

Questa sigla, che possiamo trovare sul retro di un DVD o riferita ad un qualche video, serve a descrivere un particolare standard video.

Questo standard video è usato principalmente in Europa, infatti in America viene usato
l’NTSC di cui parleremo in seguito.

Partiamo da un presupposto:
il segnale analogico PAL ha una particolare forma ad onda, divisa in 625 parti che sono facilmente identificabili grazie ad una serie di impulsi.

Ciascuna di queste 625 parti, contiene delle informazioni:
segnali di test, informazioni del televideo, sincronismi che permettono al televisore di sapere dove disegnare quella riga, e sopratutto 576 pezzetti che contengono le informazioni del video vero e proprio.

Tralasciamo quei pezzi d’onda che non ci interessano e andiamo a parlare di quelle 576 parti che contengono il video.

Queste parti, altro non sono che le righe che formano il video; righe che noi possiamo facilmente distinguere avvicinandoci allo schermo del televisore.

Ogni riga può contenere diversi punti, è ovvio che, maggiore sarà il numero di punti che ogni riga può contenere, maggiore sarà la qualità del video.

Nel segnale PAL, la massima qualità è data da: 768 pixel (punti) per riga; ecco quindi spiegata (in maniera banale ed incompleta) come si determina la risoluzione full PAL, ovvero, 768*576 a 25frame/sec.

Ora facciamo degli esempi pratici per capire l’importanza che ha il numero di pixel per riga, sia in fase di cattura che in quella di creazione del video finale.

Ipotizziamo di acquisire un video dalla TV, a 768*576 a 25frame/sec.

Per quanto detto in precedenza, risulta chiaro che ogni riga contiene 768 pixel. Se io volessi, potrei trasformare il video di partenza (768×576) in un video AVI di 800*600, vale a dire 800 pixel per riga.

Questo procedimento non garantirà una maggiore qualità del video, ma farà aumentare il numero di pixel utilizzati, rendendo il file più grande di quanto sia necessario.

In realtà, i 768 pixel del PAL solo ‘teoricamente’ potrebbero essere visualizzati nei nostri televisori, perché dal passaggio da analogico a digitale e poi da digitale ad analogico ci sarà sempre una perdita, seppur piccola, di informazione.

Ecco spiegato il motivo per cui le televisioni non visualizzano mai tutti e 768 i punti, ma creano una sorta di cornice ai bordi permettendo di visualizzare 720, 704, ecc… pixel.

Queste cornici sono usate per eliminare il “rumore video” che inevitabilmente si crea da un passaggio all’altro (A/D e D/A).

Questo discorso serve a far capire che la risoluzione, scelta in fase di cattura, è importante per non sprecare prezioso spazio su disco.

Infatti, se acquisisco dei video da un videoregistratore (VHS) è inutile utilizzare un formato video come 768×576, visto che un filmato proveniente da un VCR VHS (videoregistratore) può contenere al massimo 300/320 pixel per ogni riga, mentre uno proveniente da un VCR SVHS al massimo 400/410 pixel per riga.